摊开双手，右手大拇指比左手大拇指长两厘米，这是三十年手持塑刀、用拇指塑形烙下的印记;
眼神清亮，他用这双眼睛观察生活、读懂人物，赋予五百余件人物作品以灵魂；
笑容和煦，他带着作品与这微笑在世界各地展览，徐徐讲述着东方故事……
一个午后，我们拜访了中国美术馆馆长、著名雕塑家吴为山，听他回顾学习成长经历、畅谈创作体会、解读雕塑作品。
吴为山出生于江苏一书香世家，从小学习诗词和画画；年少时，经历过两次高考失败到艺校学习泥塑；工作后，他仍然渴望深造，几经周折终于走进了大学。埋首雕塑三十载，如今，他的代表作品《问道》《睡童》等立于世界多地，在美国、法国、意大利等地巡回展览，张开了一面东方雕塑美学的旗帜。
中华文化润浸入他的血液。这位幼时每天都要背一首古诗的雕塑家，说“我的艺术创作根植于中国土壤和中国人文精神，我的背后是祖国，我艺术作品的深处是中华文化。”年轻时游学欧洲，他为西方的经典艺术作品折服，却也激发了他更加厚重的文化自信，他说每一个中国人都应该有自己的文化之根，这样才不会漂泊、不会动摇。他不断对比思考中西文化，开创中国现代写意雕塑之风，以此弘扬中国写意精神、弘扬中国美学传统。
1991年，书画家林昌午邀请吴为山为自己的父亲林散之塑像，这份邀请使年轻的吴为山踏上了塑造中国文化名人的起点。这些年来，他塑孔子、老子、孟子，李白、杜甫等古代先贤，塑季羡林、杨振宁、钱伟长、费孝通等当代大师，用500余尊杰出人物雕塑鉴证他依然坚守着“用雕塑影响民族和国家，树立文化自信、弘扬中国精神”的初心。
心中有大爱，素手显担当。在侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆，吴为山创作的《家破人亡》《逃难》等雕塑令参观者动容。构思时，他读史料、访旧址、对话幸存者，《逃难》中的21个人物，每一个都是从大屠杀的真实记录中得来；雕塑时，他常常忘记时间和自己，每每工作到凌晨，有一次甚至晕倒在脚手架上；完成后，他写下这样的句子言志——“我以无以言状的悲怆追忆那血腥的风雨，我以颤抖的手抚摸那三十万亡灵的冤魂，我以赤子之心刻下这苦难民族的伤痛。”如今，这组凝固历史的雕塑不仅矗立在南京，还被韩国收进了教科书，被耶路撒冷犹太人遇难者纪念馆、俄罗斯国家艺术科学院收藏，“我们有责任把历史上的灾难讲给世界听，让悲剧不再重演。”吴为山说。
在巴西库里蒂巴市政中心，有一座“中国广场”，吴为山雕塑的4.5米高孔子像矗立在这里，仿佛讲述着仁义礼智信的故事；在马克思的故乡德国特里尔市，吴为山雕刻的马克思像已成为那里的标志性建筑；在罗马威尼斯宫，吴为山的作品《超越时空的对话——意大利艺术大师达·芬奇与中国画家齐白石》被永久收藏，寓意着中外跨越时空的文化艺术交流……他说文化彰显着一个国家、民族的凝聚力和影响力，推动中国文化在世界范围的传播是中国艺术家的责任。
采访临近尾声，我们请吴为山写一段寄语，他提笔写下“以美塑造美好的人生”，说“内心要有美，以美的心灵观察世界、接触世界，并将这种美传递给他人”，这恐怕也是这位将雕塑之美、中国之美传递给世界的艺术家的真实写照！（鲍爽）
